jueves, 30 de diciembre de 2010

Esa amable espectro...

Quién la viera pensaría que jamás se cansaba de ello. Habia sido su labor durante miles de años, desde que el Cosmos creo todo, ella nació, pues todo lo que Existe debe dejar de estarlo, debe No Existir.

No era en definitiva una labor amable, una labor por la que fuera reconocida, una labor que toda existencia venerara, como al otro espectro, al que nunca habia visto, pero que le daba razones para que ella trabajara. No lo conocía, pero anhelaba hacerlo, deseaba preguntar por que si ese otra espectro lo engendraba todo, no podía terminarlo, por que estaba ella ahí.

Además, desde hacia relativamente poco tiempo, ansiaba preguntarle, que habia después, que sucedia con la energía, cuando dejaba una existencia y se dirigia volando hacia el ultracosmos, donde ella no podia viajar, no podía conocer.

Porque no, aunque lo aparentara, nada le estaba revelado, ella sólo cumplia una dulce encomienda, una triste maldición, la de expirar a las existencias, la de llegar en esos ultimos cinco momentos, aparecer y abrir el envase y dejar que esa energía emprenda su nuevo viaje, su nuevo vuelo.

El trabajo era interesante, no por que la tarea que realizara fuera esencialmente bonita o agradable, hasta la fecha ella siente un dejo de culpa de terminar con la existencia definida de la vida. Pero cuando eres un ser tan poderoso y tan solitario, aprendes a observar.

Ella recuerda todas y cada una de las millones de existencias que ha concluido, su gran memoria le permite recordar a aquella amable anciana, que pudo verla y abrazarla, feliz de acariciarla después de una larga y feliz vida. Recuerda a aquel pobre perro, que tuvo un dejo de cariño cuando por fin dejó de sentir hambre.

Que decir de aquel hombre, que apenado de toda su acción en vida, no pudo mirarla a los ojos cuando ella fue la unica que lo acompaño en aquella fastuosa casa. O esa pobre niña que sonrio y a la vez lloro cuando dejo de sentir aquellos terribles dolores. Sin contar aquel hermoso jaguar, que se dejó acariciar cuando ella lo alejó de esos terribles cazadores.

Aunque no parezca, ella prefiere esos trabajos unicos, a aquellos sucesos que las existencias llaman catastrofes, además del agobio que le produce trabajar tanto, tiene impulsos de reprocharle al otro espectro, su decisión de terminar de manera abrupta con miles de existencias.

Porque además le produce tristeza tener que tardarse a veces tanto, y dejar que esas existencias, a las que ella tanto quiere, tengan que sufrir de manera tan pesada hasta que ella pueda llegar a darles el último cariño.

Además, de estar siempre atenta a la vida misma de quien sabe en algún momento tendrá que expirarlos, le divierte ver la manera en que sus queridas existencias piensan y hablan de ella, como la dibujan, como la veneran, como la desprecian, como le temen.

Ella sólo quisiera ir a verlos, y decirles que su imaginación vuela mucho. Que ella no tiene una forma humana o mucho menos osea, que no es una desgraciada que goza con expirar las esencias, que no debe ser venerada, pues no es más que una pieza más en la existencia misma del Cosmos, al igual que ellos.

Cuando eres joven, estas lleno de vida y energía, y todo lo que haces lo realizas con total y absoluto entusiasmo. Pero ahora ella lo comprendia, estaba cansada, ya se sentía muy sola, y ya estaba harta de aquella labor.

No por que hubiera dejado de amar a sus existencias, sino por que estaba harta de tener que despedirse de ellas sin poder volver a verlas, ella desconocia, si como sus existencias creen, que se reencarna en otras nuevas existencias, por que para ella eran completa y totalmente diferentes.

Tampoco sabia, tal como sus existencias creen, que una vez que ella los expiraba ellas viajaban a un lugar paradisiaco y mágico.

Todos creen que ella es la ama y señora del fin de las existencias, pero no es así, ella sólo cumple un mandato, un mandato que desconoce de donde viene, que le fue encomendado desde que ella misma existió. Sin recibir más explicación o instrucción.

Lo intentó, realizando todas las maniobras posibles, todos los métodos que ella habia visto en alguna ocasión, todos los actos y acciones, pero ninguno dio resultado.

Ese día se dió cuenta de su triste realidad, ella, la que expiraba a todos las existencias, no podía expirarse asi misma y realizar ese viaje, conocer el ultracosmos y saber a donde va, la energía cuando la existencia se expira.

Ante eso sólo le quedaba una cosa, era hora de conocer, a su otro espectro...

lunes, 27 de diciembre de 2010

Mike & Molly

La Madeja del Gato (de fin de año)
Madeja #92
Por Christopher Vergara

La otra serie que Warner Channel dentro de su prime time para 2010 fue la nueva sitcom producida por el veterano y exitoso productor de Warner Bros. Television, quien atraviesa una racha fenómenal con los éxitos de Two and a Half Men y The Big Bang Theory, la más reciente producción de su horno es Mike & Molly.

La serie, creada por Mark Roberts (largo colaborador de Lorre e incluso actor), nos relata la vida de dos personas obesas que se conocen en un grupo de comedores compulsivos y que en el otro encuentran a su pareja ideal.

Por un lado esta Molly Flynn (Melissa McCarthy), una madura y culta maestra de primaria y por otro el inseguro e inexperto oficial Mike (Billy Gardel), completando el casting se encuentran la pareja policiaca de Mike, el expresivo y a veces molesto oficial Carl McMillan (Reno Wilson) y su amorosa y extravagante abuela (Cleo King), así como la moderna y borracha madre de Molly, Joyce Flynn (Swoosie Kurtz) y su también borracha y algo facil hermana Victoria Flynn (Katy Mixon).

Lorre tiene una vasta experiencia en crear sitcoms que aunque simples en esencia, cuentan con toda una vasta serie de elementos secundarios que lo enriquecen de manera importante, el éxito de sus otras dos producciónes radica, no tanto en sus historias, sino en el gran carisma de sus personajes, la química que tienen sus elencos, y principalmente, ese toque extra de sus sitcoms, nerds y dos hermanos grandes.

La idea de Mike & Molly va por el lado de explotar la dinámica de la obesidad de sus dos personajes, por un lado es plausible e inteligente la idea de Lorre, amén de que la obesidad es un problema de salud público y EU (y México) son los lideres en la obesidad en cualquier grupo de edad, ergo, tiene a un par de protagonistas con una gran iman para ser atractivos con el público.

Sin embargo, Lorre debe perfeccionar aun esta formula, pues aunque el sitcom funciona, tiene pocos elementos para ser una producción memorable, si, sus protagonistas son muy graciosos, la dinámica de los actores es adecuada y bonita, los guiones han estado curiosos y los chistes y bromas (sean de gordos o no) han estado en un terreno funcional, en resumen, es un sitcom funcional, bonito, dínámico y bien hecho, pero nada más.

Lorre y Roberts deben seguir trabajando en la trama, en los personajes, en las situaciones, y en los gags para que su comedia pase de 'bonita' a 'genial' como sus otras dos producciones, tiene todo servido, sólo deben darle el golpe final para que el producto explote.

Por desgracia, la TV es despiadada y la TV abierta más, de momento han contado con el favor de su público, y probablemente tengan una segunda temporada, pero deben perfeccionar su formula, con mucho potencial, para que Mike & Molly sea más que un sitcom del montón.

El Último Hilo: Enrique Muñoz concluyó 11 meses después de ingresar a MVS, y 8 de estar al frente de su segunda emisión su labor en aquella empresa. Es aún un misterio el nuevo destino desde donde Enrique continuará su labor informativa, pero informó que será a partir de enero. La Segunda Emisión de Noticias MVS esta a cargo desde hoy, de Luis Cárdenas López, quién hasta ese momento estaba a cargo del programa de análisis, Informe MVS.

Esta columna desea a sus amables lectores que hayan tenido una feliz y amorosa Navidad y desea con todo corazón que tengan un excelente y maravilloso año nuevo. Gracias por su interés.

Y en la próxima madeja: 2011 ¿qué nos espera?

martes, 21 de diciembre de 2010

La Travesía del Viajero del Alba

La Madeja del Gato (narniana)
Madeja #91
Por Christopher Vergara

Dos años después de que Disney anunciara su decisión de no continuar con la franquicia tras los mediocres resultados de El Principe Caspian, para ser recuperada por Twentieth Century Fox, Walden Media nos presenta la adaptación que cierra la trilogía de los Pevensie, y podría ser, el último filme de la franquicia.

La Travesía del Viajero del Alba (la tercera o quinta novela de la saga de C.S. Lewis, según se le vea) nos narra el regreso de los dos hermanos Pevensie menores, Lucy y Edmund, a quienes se les pega su odioso primo Eustace Scrubb y que deberán luchar junto con el Rey Caspian para encontrar a los 7 Lords Perdidos del Telmarín y sus siete espadas mágicas dadas por Aslan para poder terminar con un mal que amenaza con destruir al mundo.

Antes que abordar ciertos aspectos interesantes del filme conviene notar que La Travesía del Viajero del Alba es un filme entretenido, tecnicamente realizado con mucha pulcritud, con un nivel actoral limitado por momentos pero en general adecuado, una adaptación correcta de la fuente original, es decir, en lineas generales es un buen filme.

Sin embargo cabe resaltar tres aspectos, a diferencia de las dos anteriores entregas que apostaban por una grandielocuencia magnánima con sendas batallas épicas, héroicas y memorables, donde el villano en cuestión es un personaje claramente definido, La Travesía del Viajero se decanta más por un viaje de crecimiento, enfrentando una amenaza difusa, maniqueista y que ni siquiera al final se presta para grandes actos de heroismo, pues la amenaza final esta oculta bajo la lluvia y la obscuridad.

Uno de los aspectos que hizo renunciar a Disney de la franquicia fue la cuestión presupuestaria, El Principe Caspian que entregó beneficios muy menores en comparación al filme inicial tuvo un presupuesto de alrededor de 70 millones más alto a la tercera entrega, y esto se nota en la calidad de los efectos visuales, que son de menor calidad, por momentos se ven poco logrados, inacabados, o mal hechos, por mencionar un ejemplo, la derrota del monstruo final tuvo una animación deficiente que provoca que parezca videojuegos.

Finalmente, es muy curioso el poco cuidado en el tratamiento que tienen con las alegorias cristianas que Lewis manejaba con total descaro en su obra, si en las dos anteriores películas estas alegorias eran un tanto disimuladas o poco obvias, en este tercer filme son un ladrillo directo a la cara.

La amenaza que conforma al 'villano' de la tercera entrega es una clara alegoria y censura a tres pecados capitales: la vanidad, la codicia y la soberbia, la transformación de Eustace de dragón a niño es una clara remembranza al acto del bautismo (aunque fue un tanto más moderado que en la novela), pero sin duda la muestra más clara es la escena final.

La línea donde Aslan admite que en el mundo de los Pevensie a el se le conoce con otro nombre y la alegoria de la Tierra de Aslan como el Paraiso o Cielo, dejan de ser simples metaforas o alegorias escondidas para convertirse en claros mensajes cristianos, muy acorde con la moral cristiana de mediados del siglo XX, las dos anteriores entregas buscaban, si bien atraer a los mercados cristianos, tratar de ser más laicos y enfocarse en el aspecto de la aventura y épica familiar.

Es ahi el principal giro en la historia, que ni Fox ni Walden tienen empacho en buscar ocultar el talante cristiano de la obra.

A final de cuentas, La Travesía del Viajero del Alba es un filme eminentemente divertido y bien realizado, pero muy menor en comparación a las dos anteriores entregas, se renunció a la épica por una clara propaganda religiosa.

El Último Hilo: Fox y Walden deben tener un éxito arrollador en la taquilla internacional para pensar en realizar La Silla de Plata, si los resultados en EU de El Principe Caspian fueron mediocres los de La Travesía pintan para ser desastrosos, con suerte llegará a enero luchando por cruzar la barrera de los 100 millones. La taquilla internacional deberá obtener cualquier cifra superior a los 300 millones de dólares para que Fox decida cofinanciar la secuela. Es una tarea dificil, pero posible.

Y en la próxima madeja: Review Mike & Molly.

viernes, 17 de diciembre de 2010

Better With You

La Madeja del Gato (enparejada)
Madeja #90
Por Christopher Vergara

Hace seis semanas, Warner Channel estrenó, dentro de su bloque de prime-time, la más reciente comedia de Shana Golden-Meehan, escritora y productora ejecutiva del mítico sitcom Friends, una sitcom titulada Better With You.

La serie, que en EU transmite la ABC, relata la historia de tres parejas en diferentes momentos de su relación, por un lado el matrimonio de Joel y Vicky Putney (Kurt Fuller y Debra Jo Ropp) que han estado casados por 35 años, a ellos se suman las respectivas parejas de sus hijas, primero Maddie Putney (Jennifer Finnigan) y Ben Coles (Josh Cook) que llevan 9 años juntos, sin haberse caso, seguidos de la hija menor Mia Putney (Joana García) y su novio de apenas siete semanas Casey Davenport (Jake Lacy).

Con esta base, Better With You construye un sitcom delicioso, con un sabor muy clásico a Friends, pero un giro moderno e interesante, al situar a estas parejas dentro de tres momentos, amén de los gags comparativos entre ellas que son una verdadera maravilla, logra crear una dinámica entrañable al crear situaciones entre los protagonistas muy divertidas, ligeras y amenas.

El cast que se borda es maravilloso, la interacción entre cada pareja es unica, la producción logró encontrar un cast que tiene una química notable con su respectiva pareja, amén de la familia que se forja entre los seis protagonistas.

Asimismo, cada protagonista logra brillar con luz propia, en especial Debra Jo Rupp logra crear a una mujer mayor encantadora, llena de vida e ideas poco convencionales, creando una mamá divertida y atrevisa. Josh Cook logra crear un treintañero interesante, con una ambivalencia entre ser un hombres maduro y responsable y un niño inseguro y divertido. Jake Lacy por otro lado establece un joven despreocupado, desgarbado, poco brillante y muy atractivo.

Aunque practicamente no existe un elenco de soporte (punto sobre el cual se podría trabajar) el sitcom, de una factura destacable, trabaja de una manera adecuada.

Probablemente no se convierta en el mito que es Friends, pero sin duda Better with You pinta para ser una comedia ligera, divertida, amena y memorable.

El Último Hilo: La telenovela Miramax terminó hace unas semanas, Disney concretó la venta a Filmyard Holdings nuevos dueños de la biblioteca de poco más de 700 filmes, además de su primordial intención de explotar la biblioteca, han establecido de entrada diversos acuerdos con los Weinstein, fundadores de Miramax, para producir secuelas y reboots de varias de las propiedades emblema del estudio, en particular aquellas del sello de género Dimension Films.

Y en la próxima madeja: Seguimos con los sitcom, viene Mike & Molly.

viernes, 10 de diciembre de 2010

La Rosa de Guadalupe, más mágico-musical

La Madeja del Gato (y los vientos de Lupe)
Madeja #89
Por Christopher Vergara

Hace casi año y medio (muchas madejas atrás) dedique una columna a hablar de La Rosa de Guadalupe, el unitario de Televisa, que contaba historias dé superación personal y crecimiento, con un toque 'mágico' cortesía de una Rosa que aparecía y de alguna manera (a veces medianamente lógica, otras no), ayudaba a recapacitar y a solucionar los problemas.

Esta semana y coincidiendo con el tradicional y anual día de la Virgen de Guadalupe, Televisa estrenó nuevos capítulos del unitario, pertenecientes a su segunda o tercera temporada, seguramente, ahora si rebasando todo límite plausible de siquiera congruencia en ese mundo.

Y es que, en estos nuevos episodios que se han estado estrenando, la Rosa de la Virgen no sólo aparece de manera misteriosa y ayuda a las personas a recapacitar y enmendar el camino, la MISMA Virgen de Guadalupe lo esta haciendo.

Citemos algunos casos: en un capítulo una mesera de cafeteria llamada Pita ayuda a un joven a recapacitar y confesar que fue coparticipe del secuestro de su propia madre, a la vez que ayuda a la madre, donde con los secuestradores, brindandole insulina para su diabetes. Al final dejandoles a ambos, una medalla de la Virgen.

En otro, una joven llamada Guadalupe, ayuda a una joven que ha caido en una red de trata de personas, seducida por un joven apuesto, y cuando esta a punto de ser violada por quien pagó por ella, una luz ciega al joven.

Y el más ridiculo de todos, fue otro donde una famosa actriz de telenovela es adicta a la cocaina, y cuando desaparece y posteriormente entra al hospital y a rehabilitación, sus hijas son cuidadas por una joven llamada Dulce María, que sólo ellas pueden ver, pero esperense, viene lo mejor, cuando la actriz no puede y esta a punto de salir por otra dosis, al abrir la puerta, la MISMISIMA virgen se le aparece, le habla, le da la rosa y le da cariño.

Eso sin contar que ahora, la reflexión final, no la dicen los protagonistas que recapacitaron o tuvieron la voz de la razón, sino la misma Virgen de Guadalupe, que en un tono maternal, amable y cariñoso, señala los errores, juzga y aconseja.

Para al final, en lugar de desaparecer, sacar su manita y llevarse la rosa magicamente.

Lo admito, La Rosa de Guadalupe es un placer culpable, antes me gustaba, porque amén de su buena vibra que transmitía, salvo algunos casos, los protagonistas aprendían su lección, no por un viento divino, sino por su misma madurez y reflexión, y salvo el detalle de la Rosa, era un unitario positivo, no siempre bien actuado o de buena manufactura, pero si muy digno dentro de la barra de programación vespertina del Canal 2.

¿Pero esto?, ¿enserio?, ahora los errores de la gente no se solucionan o se cambian por que ellos mismos así lo decidan, si no por que la misma Virgen de Guadalupe los ayuda, además pierde toda noción mínima de credibilidad al integrar al personaje como un actor más y permitir que interactue y plantee soluciones que en verdad son poco creíbles.

Más que seguir intentando llevar a la gente a creer que los problemas se solucionan por que la Virgen o Dios lo quieren y disponen, la religión (en especial, una que pasa por una terrible crisis como la católica), debería enfocarse en lograr en que se le vea como una herramienta que fortalezca y acompañe la espiritualidad de cada persona, no como una lampara (o rosa) mágica que solucionen los problemas.

Porque a final de cuentas, la vida no nos regala rosas mágica o nos ayuda con la aparición de advocaciones marianas, y si nos pone en situaciones y momentos que requieren confianza y compañia para salir avante.

La intención del unitario no deja de ser buena o valida, pero sus intenciones religiosas inherentes dieron un giro por demás perverso y sospechoso.

El Último Hilo: Siguiendo con el tema, Canal 9 esta retransmitiendo Mujer, Casos de la Vida Real, y la verdad, si en la Rosa de Guadalupe nos quejamos de que el unitario es irreal y fantasioso, el unitario de Silvia Pinal, se pasa de dramático, mal actuado y perturbador. Cualquier persona que se siente a ver las dos horas (que son alrededor de 6 casos) terminará irremediablemente con una depresión al menos leve, no es sano ver el unitario más allá de un capítulo. No es chiste, enserio.

Y en la próxima madeja: Ahora si, el review de Better With You.

sábado, 4 de diciembre de 2010

Y al final veo la luz

La adaptación al español que hizo Gaby Cárdenas del original I See The Light no me gustó, me pareció plana y carente del sentimiento del original, hice mi versión, no se si sea mejor, pero me gusta mucho...

Y Al Final Veo La Luz
Letra y Música: Alan Menken y Glenn Slater
Versión al Español: Christopher Vergara

Tantos días viendo en la ventana
Tantos años mirando afuera
Tanto ver sin saber que tanto
Yo, ciega vivía


Ahora aqui, parpadeo con la luz
Ahora aqui, yo puedo ver
Estando aqui, todo es claro
Estoy donde debo

Y al Final Veo La Luz
Y la niebla se ha ido
Y al final veo la luz
Es tal un nuevo cielo
Calido, brillante y real
Y el mundo cambiado ha
Todo ahora, luce diferente
Cuando estas tu

Tantos días persiguiendo un sueño
Tantos años en la obscuridad
Tanto tiempo sin poder ver
Las cosas que son

Ella aqui, brilla con las estrellas
Ella aqui, me permite ver
Con ella aqui, todo es claro
Estoy donde debo

Y al Final Veo La Luz
Y la niebla se ha ido
Y al final veo la luz
Es tal un nuevo cielo
Calido, brillante y real
Y el mundo cambiado ha
Todo ahora, luce diferente
Cuando estas tu

viernes, 3 de diciembre de 2010

Enredados: El Rey SÍ ha vuelto...

La Madeja del Gato (enredada)
Madeja #88
Por Christopher Vergara

Aunque La Princesa y el Sapo nos encantó a muchos, Disney no supo hallar éxito financiero, pese a ofrecer una historia sólida, cálida, y llena de todo por lo que Disney siempre ha triunfado. Tiana falló por una simple pero demoledora razón: era un filme que intentando rescatar las viejas glorias del estudio, no supo conectar con una audiencia que en 15 o 20 años cambio. Enredados si lo sabe hacer.

Bajo la dirección de los jovenes Nathan Greno y Byron Howard, y la producción ejecutiva de John Lasseter y la leyenda en animadores de Disney, Glen Keane, nos cuenta la versión renovada de Rapunzel, una joven que ha sido robada de su familia y encerrada por su maligna captora, para conservar los mágicos poderes de su largo cabello, que le permiten mantenerse joven.

A la historia se suma nuestro héroe, Flynn Ryder, un apuesto y joven ladrón que pacta con Rapunzel llevarla a un espectáculo de luces, con el cuál ella siempre ha soñado, a cambio de devolverle su botín.

Disney lográ construir una vez más, una historia sólida, cálida, divertida, tierna, y llena de corazón que logra divertir a sus audiencias, pues pese a conservar y utilizar los elementos clásicos de la filmografía de Disney, lográ imprimirle un tono irreverente, juvenil y fresco, que logra conectar con una audiencia joven, tal y como Encantada, sin traicionar o denigrar la esencia Disney.

Los personajes son francamente adorables, Rapunzel es una joven de 18 años que sin embargo se comporta como una niña, curiosa, divertida, bipolar, graciosa, enigmática y brillante (en todos sentidos). Flynn es un gran héroe, guapo, divertido, simpático, valiente. Madre Gothel es una villana encantadora, sumamente ambigua, llena de mátices, construye una relación compleja y diversa con su 'hija' Rapunzel. Los acompañantes del elenco, Maximus el caballo, y Pascal el camaleón brindan grandes momentos de comedia física.

La animación, como siempre, es impecable, Disney es el estudio de animación más antiguo y con mayor tradición de la historia del cine americano y con creces lo sigue demostrando, amén del hermoso cabello de Rapunzel, los personajes son lindos, la iluminación, los escenarios, los fondos, los decorados, la paleta de colores, todo funciona para crear un mundo especial, mágico y divertido.

La música es un elemento infaltable, y aunque sin llegar a arrasar, logra crear momentos verdaderamente hermosos, el maestro Alan Menken borda un score potente, pero cálido, clásico y refinado, nada extravagente o tranquilo pero muy funcional. Y la galeria de canciones que forja con Glenn Slater con fantásticas, en especial I See The Light / Al Fin Veo La Luz, es una grandiosa canción, que merece por todo el Oscar.

Finalmente el doblaje es muy bueno, bajo la dirección de Mario Castañeda y Raúl Aldana, Danna Paola como Rapunzel, Irasema Terrazas como Madre Gothel y Chayanne como Flynn Ryder, cumplen de manera satisfactoria. Tal vez Danna pueda mejorar su dicción, pero sabe lograr los mejores momentos del personaje. Chayanne lo hace bien, salvo algunos loops donde su acento caribeño se escapa.

Enredados nos demuestra una vez más que Disney, cuando quiere, puede ser el rey de la animación, tiene todo para seguir siendolo.

El Último Hilo: Y la telenovela terminó, Disney concluyó la venta de Miramax Films, su ex-filial indie a un fondo de inversiones privadas, los restantes filmes del estudio serán estrenados por Disney sólo realizando las tareas de distribución.

Y en la próxima madeja: Review Mike & Molly y Better with You

domingo, 28 de noviembre de 2010

Las Reliquias de la Muerte, parte 1

La Madeja del Gato (wingardium leviosa)
Madeja #87
Por Christopher Vergara

Nueve años después de que conquistara las pantallas con su magia y encanto, la saga filmica de Harry Potter se acerca a su fin, para cubrir con mayor cuidado el ultimo libro de la saga (y obtener mayores benéficios económicos), Warner Bros., decidió dividirla en dos películas, una a estrenarse en noviembre de 2010 y la otra a estrenarse en julio de 2011.

Harry Potter y las Reliquias de la Muerte nos situa meses después de la conclusión de El Misterio del Principe, el Mundo Mágico esta en un grave riesgo, pues Albus Dumbledore ha muerto, y Voldemort esta más cerca que nunca de imponer su reinado de terror.

Nuestro trio preferido, Harry, Ron y Hermione, se encuentra a punto de iniciar la busqueda que les legó Dumbledore, hallar los cinco horcruxes faltantes, objetos en los cuáles Voldemort depositó parte de su alma, y que deben ser destruidos, ya que sin ello, Voldemort jamás morirá.

Las Reliquias de la Muerte parte 1, no es calida o considerada con el espectador casual, esta dirigido a fans o gente que ha seguido la saga durante años, es una trama compleja, llena de detalles, de simbolos, de circunstancias y de momentos. Muy alejada de la sencilles de La Piedra Filosofal.

David Yates logra bordar un ambiente obscuro, sordido, intranquilo, un ambiente que corresponde a los tiempos oscuros que vive el mundo mágico, dominado ya por las fuerzas oscuras del Señor Tenebroso.

Las escenas de acción, aunque breves estan tecnicamente bien realizadas, la huida de los 7 Potters, la incursión al Ministerio, y la huida de la Mansión de los Malfoy son emocionantes, muy fieles al libro, y tecnicamente impecables.

En los inters entre esas tres escenas, el filme presenta secuencias lentas, reflexivas, obscuras, que tal y como la novela, ponen a prueba la amistad de nuestro trio, a la vez que se encaminan a un futuro incierto.

La primera parte del libro es la menos emocionante, y es que es la puerta de acceso al gran final que se sucede en la segunda parte, la primera parte consiste en ampliar de manera notable, la profundida y complejidad de la historia, los que amamos los libros de Rowling lo agradecemos, quienes no, ven fallas en ello.

La actuación de todo el cast, es muy buena, aunque poco se nota pues el filme esta sumamente centrado en el trio estrella, que realizan un papel muy memorable, después de diez años, estan comodos con sus personajes, conocen sus matices, sus tonos dramáticos y cómicos, brillan.

La adaptación del guión es impecable, Steve Kloves, al tener más tiempo disponible logra adaptar de manera muy adecuada el guión, incluso reduciendo chismes innecesarios como la vida de Dumbledore, y el libro de Rita Skeeter al mínimo.

Las Reliquias de la Muerte parte 1, tiene un excelente cliffhanger, y deja todo listo para el gran final de esta saga que tocó los corazones de muchos, nos vemos en julio.

El Último Hilo: Disney lo ha hecho, su más reciente filme animado, Enredados (Tangled) ha abierto con espectáculares 49 millones de dólares, que son en realidad 70 cuando se suman los datos del fin de semana largo de Acción de Gracias, el equipo de marketing dirigido por MT Carney y el estudio dirigido por Ed Catmull, John Lasseter y Andrew Millstein pueden estar contentos, lo han hecho. Amén del éxito financiero que se vislumbra, la crítica amó el filme, parece ser que por fin, El Rey Ha Vuelto.

Y en la próxima madeja: Review de Enredados.

sábado, 20 de noviembre de 2010

Centenario del Olvido

La Madeja del Gato (Revolucionaria)
Madeja #86
Por Christopher Vergara

Si nos habiamos quejado de la fiesta de XV años costosa y ahora poco recordada que fue la celebración del Bicentenario de la Independencia, peor le fue a la Revolución.

Salvo el Gobierno del Distrito Federal que realizó la magna renovación del Monumento a la Revolucíón, del Museo bajo su administración y de todo el complejo que involucra la Plaza de la República, y que la verdad sea dicha quedó muy bien (y fue muy inteligente el Jefe de Gobierno al inaugurarla con la Cumbre de Alcades sucediendo al instante), el resto de los festejos dan pena ajena.

El Gobierno Federal salvo un desfile militar bastante fuera de lugar (no es que los cuerpos castrenses pasen por su mejor momento) y un evento con marionetas francesas de la compañia Royal de Luxe (sobre las cuales pesan señalamiento de una contratación ilegal por el gobierno mexicano) no hará practicamente nada.

El Congreso, en especifico el Senado tendría lista su nueva sede como un festejo más del Centenario y al igual que toda buena obra publica mexicana su inauguración ha sido aplazada para cuando este completa, hoy no'más se dedicaron a cortar el listón los senadores. Del Poder Judicial ni hablar, silencio...

Si los gobiernos estatales exageraron al ponerle a todo lo que hacian el termino 'bicentenario', aqui pasaron completamente de noche, ni una sola iniciativa estatal es digna de ser mencionada, ni siquiera por notoriamente ridicula...

Vamos, ni la iniciativa privada vio oportunidades de negocio, nada de películas, nada de series, nada de animaciones, nada de vender carros centenarios, hamburguesas centenarioa, vaya, ni el Sanborns sacó un café centenario.

No es de sorprender, la verdad sea dicha, las clases gobernantes y dominantes ven a ese movimiento como un error histórico de nuestra nación, un error que nos descarriló del tren y la buena marcha que llevaba la economia (unica cosa que les importa) en aquellos tiempos, por eso hacen lo posible (dentro de lo políticamente correcto) por olvidarlo.

Pero estan imbéciles si creen que la Revolución fue mala, si bien es cierto que el regímen de Díaz tuvo su lado positivo, también es cierto que era un regímen en franco cansancio, el error histórico (e histérico) de Díaz fue no ver la oportunidad histórica que tuvo en 1910 de conseguir una transición suave, de hacerlo, la historia lo habría juzgado de manera diferente, pero no fue así.

La Revolución Mexicana construyó un regímen que permitió al Estado Mexicano asegurar su completa estabilidad sin que estuviera atada a una sóla persona perpetua, permitió al país entrar años después en una epoca de bonanza económica y regresarle la esperanza, así como una certeza en el bienestar, juridicamente permitió crear un estado con garantias sociales importantes, garantías que otros sistemas tuvieron mucho después.

La Revolución Mexicana es un gran movimiento social, que como todos tuvo sus defectos, sus errores, y tuvo sus personajes, pero sus consecuencias fueron fundamentales para la constitución de la Nación fuerte y rica que se vislumbró hasta la decada de los 60's, que los mal llamados hijos de la Revolución hayan sido una bola de imbeciles que tampoco vieron la grandiosa oportunidad histórica de salvar al país del atolladero en que caería en los 70's es otra cosa.

La Revolución no engendró los vicios del PRI, no terminó con el mejoramiento del país, sentó las bases para un sueño, que hoy cien años después, bajo otras caracteristicas, debe retomarse, por que esta muriendo.

El sueño de que es posible una Nación fuerte, generosa, humana, una Nación con esperanzas y sueños.

No dejemos que una bola de gobiernos mediocres, de presidentes, secretarios y gobernadores grises, de empresarios miedosos, y de malos mexicanos, de malos ciudadanos, esfume y destruya el sueño, las esperanzas, y sobre todo, las herencias, de la Revolución Mexicana.

El Último Hilo: La gatadita del mes se la llevó el cárdena Onésimo Cepeda, justo cuando es posible que sea procesado por el delito de fraude, al señor le da un infarto. O tal vez se acordó que estafó a una rica anciana con una colección de arte invaluable, o tuvo un muy buen golpe de suerte.

Amén del gran evento político que representa la Cumbre de Alcaldes, es positivo que a diferencia de la cumbre de jefes de Estado en Cancún, esta cumbre si generé acuerdos reales, con plazos, programas y acciones listas para reducir los efectos del cambio climático. Cuando se quieren sacar acuerdos, se hacen, cuando no, se obtienen fotos inutiles.

Y en la próxima Madeja: Review Harry Potter y las Reliquias de la Muerte, parte 1.

domingo, 14 de noviembre de 2010

A Year Without Rain

La Madeja del Gato (y la escena)
Madeja #85
Por Christopher Vergara

Un año después de que su álbum debut Kiss & Tell, demostrará ser un éxito si bien no arrollador, si sólido para llevar el álbum a certificar el oro y lograr ventas por más de 600,000 copias, Selena Gomez y su banda The Scene lanzaron su segunda producción 'A Year Without Rain', de su mismo sello Hollywood Records.

Pese a sólo haber pasado un año, Gomez muestra un cambio importante en su estilo musical, mientras Kiss & Tell era una ensalada de todo lo que puede dar de si el pop, A Year tiene una clara dirección hacia el pop electrónico, muy en la vanguardia de lo que el año 2010 muestra en el pop musical.

Gomez repite a muchos de sus colaboradores y productores del pasado album, compositores como Toby Gad, Antonina Armato, Lindy Robbins, Adam Anders, Shelly Peiken, así como productores como Rock Mafia, Super Spy y el mismo Gad, trabajn nuevamente con Gomez.

Esto no quiere decir que el álbum sea repetitivo, liricamente las letras muestran una madurez y un crecimiento apropiados y sin sonar agresivos, y como se ha dicho musicalmente es mayoritariamente dance.

Los sencillos lideres Round & Round y A Year Without Rain son un tema dance y una balada de medio tiempo muy disfrutables y lindos, los videos grabados cuentan con una fotografía hermosa, muy calida y llena de paletas terracota.

Off the Chain y Summer's Not Hot, las colaboraciones de Armato/Tim James con producción de Rock Mafia son bonitas, tiernas, y en el caso de Summer's, muy divertida y agradable.

Ghost of You es una balada hermosa, la voz y los matices que imprimió Gomez en la interpretación son deliciosos, es por mucho, vocalmente la canción más destacable del álbum. Live like theres no tomorrow es una balada feel-good, que funciona muy bien.

Sick of You finalmente es una canción que cuenta con un coro muy pegajoso y tiene un potencial padrisimo para ser sencillo.

A Year Without Rain muestra una vez más que Gomez tiene un potencial muy bueno como artista pop, muestra una evolución agradable, con canciones lindas, simpáticas, y que muestran una madurez apropiada.

El Último Hilo: Es verdaderamente insultante toda la serie de rumores, malos comentarios y cizaña que se ha dicho ultimante sobre Demi Lovato y su decisión de internarse en una clinica de rehabilitación para lidiar con problemas fisicos y psicologícos. Lo que debe ser una decisión aplaudible se ha convertido en una serie de comentarios de mal gusto, inapropiados, groseros y crueles. Una vez más la mal llamada prensa de espectáculos demuestra su total irresponsabilidad.

Y en la próxima madeja: La Revolución Mexicana ¿100 años?

jueves, 11 de noviembre de 2010

¿Dónde estará?

Siento que voy muy atras
de ese viaje sin final
en el que aprendes a sentir
una luz que te hace vivir

Camino sin algun sentido
con las sombras en los ojos
necesito esa luz, esa magia
que me enseñe a volar

¿Dónde estará?
la luz que me impulse
¿Dónde estará?
mi plan de abordaje

Ni un tintineo de luz
llena mis memorias
por que yo se que jamás
fue una luz en verdad

¿Dónde estará?
el alma que me lleve
¿Dónde estará?
el camino a mi futuro

Quiero sentir lo que tu
quiero adrenalina en mi
que estas cuerdas y rejas
se destrocen sin dolor

¿Dónde estará?
el inicio de mi arcoiris
¿Dónde estará?
la estrella de mi cielo
¿Dónde estará?
La luz en mi corazón

Cuando la encuentro, se va...

martes, 9 de noviembre de 2010

Elecciones en EU

La Madeja del Gato (electoral)
Madeja #84
Por Christopher Vergara

La semana pasada, como se vaticinaba en las encuestas, el Presidente Barack Obama y el Partido Demócrata sufrieron un fuerte reves en las elecciones de medio término en EU.

Los demócratas perdieron el control de la Cámara de Representantes, vieron reducida de manera notable su control en el Senado, y perdieron la mayoria de los Estados en los que hubo elecciones para elegir gobernador.

Esto representa un duro golpe para el proyecto del Presidente Barack Obama, quien verá limitado su capacidad de movimiento en el Congreso.

Hay varios factores que explican esta caida, y es que si bien es cierto que el Presidente Obama mantiene niveles de popularidad saludables, y en general ha realizado un buen trabajo político, en especial con la importante y necesaria reforma de salud que salvó al sistema de un colapso brutal.

¿Qué salió mal? una mala política de comunicación del Presidente y una falta de atención a dos temas prioritarios: la economía y sobre todo el empleo. La economía de EU ha tardado mucho en despertar de su marasmo, y un dato muy importante entre la población común como el empleo mantiene niveles terriblemente altos, rondando un terrible 10%. Obama no ha podido lograr buenas cuentas en un dato vital para el electorado.

Esto fue capitalizado por unos perversos republicanos, que aliados a los sectores más conservadores de la política estadounidense, lanzaron un mensaje sobre el tipo de gobiernos que les gusta impulsar (con recortes drásticos al gasto público, impulsos a los sectores que inflan la economía artificialmente) aderezado de mensajes con una tendencia fuertemente anti-inmigratoria, y pintando a Obama como el líder que llevará a EU al comunismo.

Este mensaje que retuerce datos poco favorables con mentiras, engaños, falacias, y mensajes divisores, racistas, conservadores caló hondo en un electorado independiente harto del desempleo, y que prefirió votar por un mensaje de un regreso 'A la gran América'. Sólo falta ver el discurso de John Boehner, próximo speaker de la Cámara Baja, y que en muchos aspectos recuerda a Newt Gringrich, el nefasto speaker que llevó al Presidente Clinton al Juicio de Impeachment.

La mayoria de los Estados que en general perdieron los democratas como gobiernos estatales fueron aquellos (como Illinois, Nuevo México, etc) que fueron severamente golpeados por la crisis económica, en especial en los sectores industriales y agricolas.

En general estos son malas noticias para los migrantes, los repúblicanos traen una agenda radical y anti inmigrante, impulsada por el Tea Party, de ultra derecha, que logró importantes triunfos en el Senado y sobre todo en la Cámara de Representantes, los republicanos se derechizaron tanto para ruborizar a los más centristas.

Entre tanta mala noticia para los demócratas podemos rescatar dos datos buenos, casi todos los senadores que compitieron por su reelección la ganaron, entre ellos Barbara Boxer y Harry Reid, quienes ganaron su cuarto y quinto periodo.

Además California se consolidó como el Estado demócrata por excelencia, junto con Nueva York, ahi ganaron la mayoria de los representantes, Boxer ganó su reeleción, George Schummer y Kirsten Gilldenbrand ganaron su reeleción y su elección especial.

Eso sin contar que tras ocho años de gobierno de Arnold Schwarzenegger, los demócratas ganaron el Estado, con Jerry Brown, el otrora gobernador más joven de la historia del Estado, que ahora es el más viejo al tomar el cargo. Curiosamente los republicanos perdieron el Estado (la joya electoral de la Corona) por las mismas razones que los demócratas, un deficit espantoso, malas finanzas, y la peor crisis jamás vista en el Estado.

Brown venció a Meg Whithman, la ex directora ejecutiva de eBay, que invirtió más de cien millones de dólares de su propia y abundante bolsa en su campaña.

Las elecciones de medio término marcan el arranca de salida para las elecciones de 2012, donde el Presidente Obama buscará renovar su presidencia por su segundo y último periodo, estas elecciones no son un final determinante, Clinton y Bush padre perdieron el Congreso en sus primeras elecciones de medio término y ganaron holgadamente la reeleción.

La nota esta en que Obama mejore su comunciación con la población, y sobre todo, logré mejorar los niveles de empleo, si logra reducir en al menos 3 a 4 puntos el desempleo, el discurso republicano se desfondará, además el viejo partido se enfrentará al hecho de la batalla entre los sectores más radicales, y los más moderados, el Tea Party busca asaltar y tomar el control de los Republicanos.

Como las elecciones mexicanas de 2012, nada esta dicho, todo esta al tiempo...

El Último Hilo: Eso si, olvidense de todo intento de reforma migratoria, los republicanos aunque también ven necesaria y útil la reforma migratoria haran todo lo posible por dinamitar y llevar a sus ultimas consecuencias los intentos más importantes de Obama de lograr reformas importantes. Lo mismo aplica para la necesaria reforma al sistema financiero.

Finalmente, la gente tiene mala memoria, busca que un gobierno de apenas 20 meses, componga lo que un gobierno irresponsable destrozó en ocho años, Clinton se tardó casi cuatro años en recomponer los destrozos causados por la larga era Reagan-Bush, Obama necesita al menos otros dos años. Ojala la razón asista al electorado norteamericano.

En la próxima madeja: Review de A Year Without Rain.

lunes, 1 de noviembre de 2010

La Bella y la Bestia

La Madeja del Gato (en 3D)
Madeja # 83
Por Christopher Vergara

¿Hay una manera de hacer más perfecta una película que es perfecta?.

La Bella y la Bestia junto con el Rey León comparte el honor de ser el filme más majestuoso, magnánimo, glorioso, mágico y perfecto del Disney moderno. Nada de lo que hizo Disney tras la muerte de Walt, y de lo que ha hecho desde 1995, ha logrado superar la perfección de La Bella y la Bestia, una historia perfecta, una banda sonora memorable, un score impresionante, y una animación de alta calidad.

Lanzada en 1991, bajo la dirección de Gary Trousdale y Kirk Wise (que luego harian El Jorobado de Notre Dame y Atlantis: El Imperio Perdido) y con música de la inolvidable dupla de Alan Menken y Howard Ashman, La Bella y la Bestia nos cuenta la historia de Bella, una joven doncella de un pueblo, que sacrifica su libertad por la de su padre, para vivir en el castillo que habita una bestia grosera y ruda, convertida junto con todo su personal por el hechizo de una bruja a la que Bestia maltrató y cuyo hechizo terminaría cuando lograra que alguién lo amara.

Beauty and the Beast es uno de los más grandes clásicos de la era moderna de Disney, es la unica película de animación tradicional nominada a Mejor Película en los Oscar (y cuando sólo eran cinco), ganó el Oscar a Mejor Canción y Mejor Score, engendró uno de los musicales de Broadway más exitosos de los últimos veinte años, y ha pasado a la historia como uno de los más grandes filmes de la historia moderna en animación.

Como una manera de celebrar el relanzamiento del filme en DVD y Blu Ray, Disney relanzó en el mundo (excepto en EU), el filme ahora renovado para ser visto en 3D. Y el resultado es grandioso.

Toda la belleza del filme original se ve potenciado con esta nueva versión, la restauración es perfecta. Esta basada en la versión original (ergo, bye Humano Otra Vez), los colores son perfectos, Bestia, no se ve cuando sale al principio, las sombra son sombras.

La claridad de la imagen es perfecta, ver La Bella y la Bestia en 3D es una experiencia memorable, se aprecia la belleza de la animación como nunca antes, para el ojo entrenado, se aprecia los modelos reales usados en Bella, se aprecia los movimientos de la animación, se aprecia los cambios de cara en Bella, se ven hermososo los fondos.

La banda sonora se escucha en el cine, como pocas veces, la música del maestro Menken se aprecia con toda su belleza, claridad, y en los casos que merece, magnanimidad.

Y diran ¿y el 3D?, La Bella y la Bestia no fue hecha para verse en 3D, ergo, no te lanzan objetos a lo idiota, pero el trabajo hecho por Disney fue espectacular, logra darle una profundidad a los lugares espectacular. El castillo, la cantina, los prados, el efecto que logra es envolvente, es hermoso.

Los números musicales ganan de manera espectacular, Nuestro Hueped, Gastón, Bella, y sobre todo Bella y Bestia son impresionantes, pese a no ser planeado así, el fime gana mucho, su teatralidad inherente explota.

El doblaje, mantiene esa soberbia y excelencia que tiene desde hace casi 20 años, Diana Santos, Arturo Mercado, Norma Herrera, Carlos Petrel y el resto del elenco siguen siendo tan perfecto como cuando el maestro Francisco Colmenero los dirigió hace 20 años.

¿Se puede perfeccionar más una película que ya lo es?. Si, Disney lo acaba de demostrar.

El Último Hilo: El triunfo de Dilma Rousseff en las elecciones del pasado domingo en Brasil, colocan a este país en una enorme ruta para continuar su camino como la potencia mundial a observar en el siglo XXI. Si la presidenta electa logra continuar el gran trabajo hecho por Lula los ultimos ocho años, Rouseff podría llegar al poder hasta 2018 y dar luz a ese continente.

Por otro lado la muerte del presidente Nestor Kirchnner, cambia totalmente el plan que pensaban Cristina Fernandez y su difunto marido rumbo a las elecciones de 2011, aunque la muerte beneficia politicamente a Fernández, y casi asegura su reeleción hasta 2015, el proyecto político a largo plazo se vería seriamente truncado. Al tiempo.

Y en la próxima madeja: Elecciones de medio termino en EU.

jueves, 28 de octubre de 2010

Jonas Brothers: Live in Concert México

La Madeja del Gato (Jonatica)
Madeja #82
Por Christopher Vergara

Como parte de su Live in Concert Tour 2010, las populares estrellas de Disney, los Jonas Brothers ofrecieron el pasado domingo 24 de octubre de 2010, en el Foro Sol, ante más de 42,500 personas, lo que va a ser su cuarto concierto en nuestro país.

Acompañados del cast de Camp Rock 2 y de Demi Lovato, los Jonas ofrecieron un concierto cargado de energía, ritmo, y adrenalina que durante tres horas llevo a su publico en una montaña rusa de diversión y energía.

La noche empezó a cargo del elenco de Camp Rock, quienes con temas como Start the Part, We Rock y Fire empezaron a prender a un Foro Sol atiborrado de energía.

Paso despúes llegó el turno de Demi, quien con 7 excelentes temas de sus primeras dos producciones logro prender y rockear con el público, además la interpretación que realizó de Lo Que Soy fue realmente amena. Lovato posee una voz clara, potente, y supo conectar con la audiencia.

Paso después Demi junto con los chicos de Camp Rock interpretaron temas de la segunda película, Lovato y los chicos de Camp Rock (Alyson Stoney, Anna Maria Perez de Tagle, Matthew MDot Finley y Roshon Fegan) terminaron de calentar a la audiencia, en especial con el tema It's On.

Finalmente, a las 20:40 de la noche, los Jonas aparecieron para enloquecer a la audiencia, con Feelin Alive, explotaron la curva peraltada del Autodromo Hermanos Rodriguez, llevando a la audiencia durante hora y media por 20 espectaculares temas, bien ejecutados, bien interpretados, y llenos de buenos momentos.

Uno de los momentos más especiales, fue cuando Lovato y Joe Jonas, interpretaron la canción de Camp Rock 2, Wouldn't Change a Thing, aunque fue inocultable, la total falta de contacto siquiera visual, ya ni decir físico entre ambos. Lovato se retiro del público sin siquiera abrazar ligeramente a Joe Jonas.

Durante el show los hermanos muestran su calidad vocal y musical, temas bien ejecutados, y favorecidos por una acustica adecuada en el recinto, se demostró una vez más que los hijos prodigos de Disney tienen mucho que dar.

Finalmente los Jonas cerraron una noche llena de grandes temas con Burnin Up, acompañados de su director de seguridad, Big Rob. Así, la tercera ocasión en que los hermanos pisan el Foro Sol, cerró de manera satisfactoria.

El Último Hilo:
El setlist del Concierto...
1. Insomnia (Anna María Pérez de Tagle)
2. Make History (Alyson Stoner)
3. Start the Party
4. Fire
5. We Rock

Demi Lovato
1. Get Back
2. La La Land
3. Remember December
4. Lo Que Soy
5. Catch Me
6. Don't Forget
7. Got Dynamite
8. Here We Go Again

9. Brand New Day
10. Can't Back Down
11. It's Not Too Late
12. It's On

Jonas Brothers
1. Feelin' Alive
2. Hold On
3. Year 3000
4. Play My Music
5. Heart & Soul
6. Introducing Me
7. Gotta Find You
8. Wouldn't Change a Thing (con Demi Lovato)
9. BB Good
10. Still in Love With You
11. Paranoid
12. L.A. Baby
13. Who I Am
14. A Little Bit Longer / Black Keys
15. Fly With Me
16. When You Look Me In The Eyes
17. Please Be Mine
18. Lovebug
19. S.O.S.
20. Burnin' Up.

Y en la próxima madeja: La Bella y la Bestia en 3D

viernes, 22 de octubre de 2010

Comites Ciudadanos

La Madeja del Gato (electoral)
Madeja #81
Por Christopher Vergara

Tal y como no se habia hecho desde hace 11 años, este proximo domingo 24 de octubre, se realizaran las elecciones para elegir a los Comites Ciudadanos y Consejos de los Pueblos del Distrito Federal, elecciones que organiza el Instituto Electoral del Distrito Federal.

Los comites ciudadanos estan establecidos en la Ley de Participación Ciudadana del Distrito Federal, que en su artículo 91 los define como los organos de representacion ciudadano de una colonia, y que la misma ley les otorga muchas funciones, entre ellas destacando el de organizar asambleas en cada colonia de donde saldrán representantes y coordinadores que participen en los consejos delegaciones ante los cuales el jefe delegaciones debe rendir cuentas, rindiendo informes trimestrales sobre el avance de los programas y actividades de gobierno. Además de multiples formas de participación, rendición de cuentas, generación de información y transparencia que tienen por objetivo hacer participes a los ciudadanos de las decisiones y actos de gobiernos que realizan las jefaturas delegacionales y el jefe de gobierno.

Son consejos plurales integrados por nueve miembros, cinco provenientes de la formula ganadora, 2 de la formula de segundo lugar y 2 más de las formulas que queden en tercer y cuarto lugar, es decir, se arman de manera representativa y plural.

Aunque poco se ha comentado y no se espera que haya una votación copiosa, se debe entender que es una elección importante, pues, amén de que los partidos la utilizan para poder crear redes electorales con miras a las próximas elecciones, no deja de ser necesaria la participación ciudadana en la elección de estos consejos que aunque de manera limitada permiten a los ciudadanos ser participes de las decisiones que deban de tomar las jefaturas delegaciones y el gobierno local.

Uno de los presupuestos básicos de la democracia es la participación de los ciudadanos, participación que permita construir democracia, que genere una ciudadania informada, participativa, inteligente, asertiva, preocupada por su entorno, pero que sea una ciudadania proactiva, que deje de quejarse y realmente empiece a participar construyendo democracia, más alla de un sistema electoral, como un sistema de vida.

Estas elecciones, son un buen principio para ello...

El Último Hilo: El equipo legal de Disney consiguió un gran logro, terminar anticipadamente el acuerdo de Marvel con Paramount para distribuir los dos ultimos filmes plenados, The Avengers y Iron Man 3 que ya serán distribuidos mundialmente por la misma Disney. Thor y el Capitán América van por cuenta aun del estudio de la montañita.

Y en la próxima madeja: Reseña del concierto de los Jonas Brothers en el Foro Sol.

viernes, 15 de octubre de 2010

Más Allá del Cielo

La Madeja del Gato (celestial)
Madeja #80
Por Christopher Vergara

Intentando alejarse de los roles festivo y cómicos que le dieron fama mundial a través de la saga High School Musical, Zac Efron busca realizar un tipo de roles más atrevidos, con mayor fuerza actoral dramática y en busca de ganarse un rol en la industria como un actor serio más que como un sex symbol.

En este tenor nos llega Más Allá del Cielo (Charlie St Cloud) basada en la novela The Death and Life of Charlie St Cloud, y bajo la dirección de Burr Sterrs (17 Again), Más Alla del Cielo nos narra la historia de Charlie St. Cloud un joven perfecto, apuesto, excelente alumno, y con una beca por regata para Stanford, cuya vida se ve trastocada cuando su hermano menor de 11 años muere en un accidente automovilistico, mientras Charlie sobrevive.

Antes de morir Charlie le promete a su hermano Sam (Charlie Tahan) que antes de partir a Stanford lo entrenará en beisbol todas las tardes para que entre al equipo de ligas menores. Cinco años después del accidente, Charlie conserva su promesa, al ver diario a su hermano y pasar tiempo con el, y es que tras la muerte de su hermano, Charlie obtiene la habilidad de poder ver y hablar con los muertos.

La vida de Charlie parece rutinaria y no se le ve cambio, hasta que aparece Tess Carroll (Amanda Crew) quien llegará para transtornar y modificar la vida de Charlie de maneras poco esperadas (o no tanto).

Efron hace un muy digno papel, logra realizar un Charlie creíble, imprimiendole aquella perfección que debe poseer el personaje, imprimiendole los tonos distraidos, tímidos, amables y calidos que el personaje posee. Sí, es un papel hecho a la medida de Efron, pero dentro de todo eso, sabe hacerlo con bastante dignidad.

El resto de su elenco esta bastante bien y funciona de manera correcta, en especial las breves pero correctas actuaciones de Kim Basinger como la madre de Sam y Charlie, y Ray Liotta, como el rescatista que salva a Charlie.

La fotografía es hermosa, logra retratar de manera perfecta la belleza tanto de los escenarios naturales de Vancouver, de sus ciudades y de sus lagos, como la belleza de su protagonista, quien tiene tomas inolvidables.

El guión por partes es flojo, y aunque el giro de tuerca le da cierta vida, este no deja de ser bastante predecible y obvio el final que ocurrira.

Dentro de todo, Más Allá del Cielo es un buen drama, bien hecho, bien filmado, bien actuado y que cumple con solidez sus pretensiones y sus expectativas.

El Último Hilo (antes Bonus Madeja): Bastante lamentables los comentarios del señor Calderón pidiendo a los medios no sólo hablar de las cosas malas de su gobierno y del país, y la respuesta es ¿su gobierno tiene cosas buenas? por que salvo dos que tres flachazos, la mayor parte de su gobierno es patético.

Y en la proxima madeja: Review de A Year Without Rain de Selena Gomez.

sábado, 9 de octubre de 2010

Tinkerbell: Hadas al Rescate

La Madeja del Gato (con fé, confianza y polvo de hada)
Madeja #79
Por Christopher Vergara

Tres años despúes de que Disney anunciara el inicio de una serie de películas basadas en sus populares hadas, creadas a partir de la otrotora Campanita, hoy Tinkerbell y tras dos exitosas películas (Tinkerbell de 2008 y Tinkerbell y el Tesoro Perdido de 2009), Disney lanzó este 2010 la tercera parte bajo el titulo, Tinkerbell: ¡Hadas al Rescate!.

Hadas al Rescate nos situa en el inicio del verano, cuando las hadas llegan a Tierra Firme y preparan todo para la entrada de la estación, la siempre curiosa y entrometid Tinkerbell, junto con su casi-amiga Vidia, llegan a una casa de cartón preparada por Lizzy, una niña de diez años que cree en las hadas, por azares del destino Tinkerbell se queda atrapada y conoce a Lizzy, y tras un principio atropellado, ambas entablan una gran amistad, en la cual Tinker conocerá las carencias de Lizzy, quien vive con su padre, un biologo demasiado ocupado para los cuentos de hadas de su hija. En tanto, Vidia regresara al campamento de las Hadas a organizar un rescate para su amiga.

Hadas al Rescate gira sobre temáticas abordadas en anteriores filmes de la saga, relaciones (si no humanas, al menos) personales, mientras la primera abordaba la importancia de creer en uno mismo, la segunda hablaba de la importancia de la amistad y confiar en el otro, esta tercera parte, habla sobre la familia, los lazos que deben existir entre ella, y la confianza, cariño y atención que debe existir en esta.

En general la película funciona bien, las secuencias entre Tinker y Lizzie logran generar genuinos y calidos momentos de amistad y cariño entre ellas, la relación de Vidia con el resto de las hadas es adecuada y bien desarrollada y la aventura que emprenden resulta entretenida y divertida.

Tal vez el unico punto críticable sea el final, se siente forzado y poco natural, tal vez se debeía trabajar más como resolver el rescate del hada secuestrada, y las opiniones del padre de Lizzy, pero en general toda la temáticas de hadas conociendo a humanos es puramente encantadora.

La animación, al igual que las anteriores, aunque de menor calidad que los filmes de Pixar o la misma Disney, es agradable, bonita, calida y bien hecha, los detalles tecnicos no son tan avanzados pero en general la animación cumple los objetivos del filme. El score, repitiendo temáticas vistas en las primeras partes, cumple igual de manera satisfactoria.

El doblaje mantiene la calidad de los anteriores, respetando el elenco que ha habido desde la primera parte (salvo los startalents reemplazados en el Tesoro Perdido) y en general la dirección del maestro Arturo Mercado, así como la adaptación de las canciones resulta adecuada.

Hadas al rescate cumple su objetivo como todos los filmes de Tinkerbell, ser divertidas, calidas, bien hechas y bonitas.

Bonus Madeja: Verdaderamente lamentables las declaraciones de Emilio González Márquez externando que le 'dan asquito' los matrimonios entre personas del mismo sexo, además de mostrar la estulticia habitual en el, y su conocida homofobia, revelan una total falta de tacto político.

Y en la próxima madeja: Más Allá del Cielo con Zac Efron.

lunes, 4 de octubre de 2010

Marcelo Ebrard, 4 años

La Madeja del Gato (en su informe de gobierno)
Madeja #78
Por Christopher Vergara

Casi cuatro años después de que rindiera protesta como el tercer jefe de gobierno electo democraticamente por los ciudadanos del Distrito Federal, y ya entrampados en la sucesión presidencial que sucedera en poco menos de dos años, la semana antepasada el jefe de gobierno, Marcelo Ebrard rindió su cuarto informe de gobierno, y es buen momento de realizar un corte de caja.

A cuatro años de que iniciará su gobierno, y a 13 de que el PRD domine de manera apabullante la capital de la República, Marcelo se enfila a lanzar su carrera presidencial, con los logros de su gobierno a cuestas.

Y es que en general, el jefe de gobierno loga entregar cuentas más positivas, que negativas, y es que se ha avanzado en temas torales de la capital, tomando en cuenta el complejo ambiente político, social y económico que vive el país.

Centrando su discurso en una 'ciudad de vanguardía' Ebrard presumió los avances en materia jurídica que colocan a la legislación capitalina (aprobada por la Asamblea Legislativa) como una legislación de avanzada en el país y el continente, y es que no se puede dejar de notar que la despenalización del aborto, el matrimonio entre personas del mismo sexo, las sociedades de convivencia, la ley de voluntad anticipada, la ley para las mujeres libres de violencia, entre otros ordenamientos hablan bien de legislación capitalina.

El gasto social, piedra angular del esquema de trabajo de los gobiernos perredistas sigue siendo una importante erogación para la ciudad, pero que presenta avances notables, sumado al sistema de pensiones para adultos mayores, discapacitados y madres solteras, el programa de estimulos universales Prepa Si ha demostrado ser toda una revelación, al verdaderamente apoyar la reducción de los índices de deserción escolar (que en bachillerato son altisimos) demostrando la utilidad del programa.

La obra pública, si bien sensiblemente reducida por la crisis internacional ha continuado, la linea 12 del Sistema de Transporte Colectivo continua su marcha y se inaugurará antes de que termine el sexenio, las lineas del Metrobús si bien lejos de la meta planteada en campaña siguen su curso, el sistema de transporte ecologico Cero Emisiones ha resultado todo un éxito, al igual que el RTP Express.

Además es de rescatar el programa de salud Red Ángel, premiado por el gobierno federal, y que se ha constituido como una oportuna red de servicios de salud y sociales para la población en diversas situaciones sociales.

No todo es perfecto, existen materias donde se necesita seguir trabajndo, como la materia ambiental, o el siempe inagotable tema de la inseguridad, la reforma políticia pendiente en la capital entre muchos otros temas.

Pero todo indica que a cuatro años, y con dos más para cerrar, la actual administración capitalina ha hecho un buen trabajo.

Bonus Madeja: Es verdaderamente interesante ver los caminos que tomará la izquierda mexicana en la elección de su candidato presidencial, es dificil pensar que López Obrador logré respetar el acuerdo que tiene con Ebrard en pos de un candidato único de la izquierda, pero el quiebre y postrior desgajamiento de la izquierda, con López Obrador por un lado y Ebrard por otro es poco claro. Nebuloso el futuro pinta.

Y en la próxima madeja: Tinkerbell, ¡Hadas al Rescate!

domingo, 26 de septiembre de 2010

The Love I Gave To You

There are places that you need to forget
There are memories that you can erase
There is forgiveness that you can give
There are people that you can left behind
And you, my boy, are one of them...

We met a few months ago
In a sunny and starting day
Our story, my story, your story
Began without light

Between you and me
there is only a burned hope
My heart are scattering
Because I could never feel
The love I gave to you

Human race
Has two special characteristics
You heart is blind
My mind is stupid
And you, and me, destroy ourselves

You, my sweetheaart
Turn off our sun
Exploded our star
And shattered this magic

Between you and me
there is only a burned hope
My heart are scattering
Because I could never feel
The love I gave to you

You're not a bastard
You're not my superstar
We will not be friends or enemies

But you hurt me so much
And I'm going to
Expulse you out of myself

Between you and me...

Because you ate my illusions
and the love I gave to you

viernes, 24 de septiembre de 2010

Camp Rock 2

La Madeja del Gato (rockera)
Madeja #77
Por Christopher Vergara

Dos años después de que fuera el vehiculo ideal para lanzar a los Jonas Brothers al estrellato mundial (e integrarlos a la marca Disney) así como para estrenar la carrera de la entonces novata Demi Lovato, Disney Channel lanzó este septiembre en todo el mundo, la secuela de su éxito de 2008, Camp Rock, ahora llamado The Final Jam.

Camp Rock 2: The Final Jam nos relata el verano siguiente al primer filme, Mitchie (Demi Lovato) regresa feliz a Camp Rock a vivir el que quiere sea el mejor verano de su vida, lleno de música, baile y buenos momentos, en especial con Shane (Joe Jonas), vocalista de Connect Three quien regresa al campamento para conocer mejor a Mitchie, despúes de un año de contacto en linea.

Pero todo cambia cuando un nuevo campamento, con mayores recursos, se instala frente al lago, Camp Star, fundado por el enemigo de Brown Cessario (dueño de Camp Rock), desde que este expulsó a aquel de la banda, lo cual termina enfrentando a los Camprockers en contra de los CampStars, en un duelo de campamentos del cual sólo un campamento saldrá vivo.

Si bien Camp Rock fue un éxito para el canal (aunque sin llegar a los niveles de High School Musical), contaba con un gran soundtrack y un elenco carismático, tenía un grave problema, y es que la historia no daba para mucho y era floja, además de que Tess (Meaghan Martin) era una villana que aunque odiosa era muy debil.

A diferencia de la otra franquicia musical (dónde la secuela pierde magia contra la primera), aqui sucede lo contrario, si bien la historia la hemos visto mil veces (en especial en el canal), esta bien ejecutada, la historia tiene más carne para masticar, y el guión resulta más rico, con menos momentos muertos, y en general el filme avanza de manera bastante correcta.

Las actuaciones mejoran también, Demi y Joe se encuentran más comodos con sus personajes, y la química que muestran en pantalla refleja tanto la química real que tienen (o tenían) como una ligera evolución actoral. En el caso de Nick y Kevin que en el anterior filme estaban desaprovechados, ahora no lo hacen tanto, Nick tiene un plotline con una especie de Romeo y Julieta que si bien nunca explota a todo, funciona bonito, y Kevin repite su habitual rol de comedia al ser guardían de los infantes del campamento.

La música, aspecto central del filme es otra cosa a destacar, salvo los aburridos temas de Matthew MDot Finley (el antagonista de Camp Star) el resto de los temas son divertidos, amenos, y entretenidos, desde las muy pegajosas Brand New Day Can't Back Down, e It's On, hasta las excelentes baladas Introducing Me y Wouldn't Change a Thing, la banda sonora del filme funciona muy bien, aunque se pierde la heterogeneidad del primero soundtrack (en esta ocasión varios co-estelares son invitados de palo), en general el balance es adecuado.

Entonces pues, Camp Rock 2, mejora muchisimo en todos loss aspectos posibles, es más grande, mejor producida, mejor narrada, más divertida, y más estruendosa que su primera parte, y aunque los datos hasta ahoran auguran que no superará el éxito de su antecesora (lo cual es una lastima), por lo menor permite aventurar que no es tan descabellada la idea de un Camp Rock 3, aunque eso dependerá más de los humores de Disney, los Jonas y Demi.

De mientras, aprovechemos el filme-evento de Disney Channel del año.

Bonus Madeja: Habrá que prestar atención a Venezuela, donde este fin de semana se encuentran las primeras elecciones realmente competidas que el Presidente Chávez enfrenta en su gestión, y que de perder pondrían en riesgo su proyecto revolucionario-bolivariano. Chávez ha realizado una campaña estruendosa y popular, que le ha sido hasta el momento benéfica (las encuestas auguran que podría retener la mayoria en la asamblea popular), pero su gestión enfrenta problemas fuertes (inseguridad, insuficiencia eléctrica, recesión) que podrían darle unas sorpresas al comandante.

Y en la próxima madeja: Hablemos de los cuatro años de gestión del jefe de gobierno, Marcelo Ebrard.

viernes, 17 de septiembre de 2010

El Bicentenario, la oportunidad perdida.

La Madeja del Gato (despilfarradora)
Madeja #76
Por Christopher Vergara

Por fin, despúes de poco más de 4 años que iniciaran de manera oficial los preparativos para la conmemoración del Bicentenario del inicio de la lucha independentista de México, se llegó a la famosa fecha, y parece tiempo de hacer un balance, sobre lo que se hizo o se dejó de hacer.

Y es que el Bicentenario al ser una fecha vital para la historia de México, se prestaba a grandes cosas, grandes eventos, grandes reflexiones y grandes inicios para cambios magnánimos en nuestro país, que por desgracia jamás llegaron a consolidarse.

Iniciando con una comisión encargada de los festejos que cambió en 5 ocasiones de títular, sin que estos cambios se hicieran de manera consistente o por gente capacitada para tal puesto, por ahi pasó el Ingeniero Cárdenas, Sergio Vela, Rafael Tovar y de Teresa, José Manuel Villalpando y finalmente Alonso Lujambio, perfiles disimbolos y hasta esquizofrénicos.

Y luego en esos cuatro años el país pasó por una crisis política derivada del conflicto electoral, entró en una espiral incontenible de violencia a causa de una guerra con fines de legitimáción presidencial que luego se salió de control, una crisis política derivada de una clase política, empresarial e incluso social mezquina, la crisis económica derivada de la quiebra del sistema americano, que destrozó la de por si vapuleada economía nacional, una crisis de producción alimentaria y como corolario final, el azote de una epidemia que destruyó la economía turistica y afectó más la de por si dañada imagen internacional del país.

Con esto en mente, la famosa comisión organizadora, entre su inestabilidad propia, y la falta de interés del gobierno federal, entró en una espiral decadente, dónde desperdició tres valiosos años de trabajo, y terminó presentando un mediocre programa de trabajo.

¿Qué fue lo se cristalizó? Absolutamente nada memorable, algunos librillos editados a bajo costo, una serie de monedas del Banco de México, algunas obras públicas inconclusas para la fecha de hoy, una tardía remodelación de Bellas Artes, un total abandono de muchos sitios históricos importantes, una total carencia de monumentos históricos relevantes, salvo una presunta Estela de Luz que estará hasta 2011.

El resto del excesivo gasto se cristalizó en los eventos del pasado miercoles, un desfile muy vistoso y se podría decir bonito, que sin embargo no justifica el estratosférico gasto (los desfiles en Disneyland son más fastuosos y operan con menor presupuesto), una serie de conciertos mal televisados, un deslucido espectáculo de cohetes, un gigante maltratado que nadie se tomó la molestia de explicar quien es, el tradicional desfile militar, y un deslucido grito a cargo del señor Calderón.

Los gobiernos estatales cometieron peores excesos, se aporvecharon de la oportunidad para colgarse de cualquier obra pública, y cualquier balisamiento, pavimentación o colocación de luminarias públicas mereció el mote de Bicentenario, así encontramos la Autopista Bicentenario, los Complejos Habitacionales Bicentenario, el Mexibus Bicentenario, y una larga retahila de vergonzosos nombres.

Eso sin contar verdaderos egocentros construidos con pretextos conmemorativos como la costosa e inutil Expo Bicentenario de Silao, Guanajuato, negando y maltratando la larga lista de sitios históricos con que cuenta el Estado, e ignorando incluso Dolores Hidalgo, cuna del grito de Miguel Hidalgo.

La iniciativa privada, siempre tan participativa, y siempre tan activa cuando sus intereses se ven favorecidos o afectados brilló por su ausencia, practicamente ninguna empresa realizó algún evento o aportación conmemorativa que resaltara. Sólo Televisa y TV Azteca se unieron en la llamada Iniciativa México que degeneró en un reality show, sumado a la producción de una serie de capsulas llenas de clichés sobre las bellezas del país, y una serie mal actuada y producida como en los tiempos de Cachirulo por parte de Televisa.

Si no se tuvo nada digno, esos grandes objetivos que se planteaban hace años quedaron en el largo cajón de pendientes de la nación, no se invitó a la reflexión sobre lo que significa la identidad nacional, no se promovió la unidad nacional más allá de discursos vacios y genéricos, no se impulsó la cultura y las tradiciones mexicanas, no se intentó desmitificar la historia de bronce a la vez que era alabada, no se habló sobre el proyecto de nación que queremos, el de dónde venimos y hacia dónde vamos.

Se desaprovechó la histórica oportunidad de iniciar un movimiento social, un nuevo movimiento histórico, ya no violento, que fuera provocador, que fuera punta de lanza de los cambios urgentes que necesita este país, de la necesaria transformación de la política pública, del cambio en el modelo y estructuras económicas, de los necesarios cambios en materia educativa, social, agraria, laboral, fiscal, jurídica, energética, ambiental, y la larga lista de pendientes que enfrenta esta nación, y que sea por luchas por el poder, luchas con cárteles, luchas por huesos se han desperdiciado.

México tuvo la simbólica, e irrepetible oportunidad de levantarse de sus cenizas, de aprovechar una fecha que ha sido sacralizada y tenía el poder de despertar una nación que se encuentra en una espiral de degradación, una oportunidad que por una ciudadanía floja, una clase política mezquina, y una clase empresarial comodina, se fue como muchas cosas, al basurero de la historia.

¿Con qué nos quedamos?, con una fiesta de XV años digna de un pueblito.

Bonus Madeja: Los spots que ha lanzado el Gobierno del Distrito Federal para promover el Iv Informe de Gobierno de Marcelo Ebrard, han sido acertados, sin recurrir al excesivo uso de la imagen que tuvieron los del gobienro federal, o al estilo gangsteril del gobierno del Estado de México, son spots que estan bien hechos, cuentan con un estilo y guión convenientes, y sin alejarse del obvio uso electoral que tienen resultan agradables, y acertados. Se nota, la sabia mano de Marcela Gómez-Zalcé, flamante jefa de la oficina del jefe de gobierno. La simple fugaz foto de Marcelo, y el slogan Ciudad de Vanguardia, son efectivamente acertados. Ya luego haremos un balance de su gobierno.

Y en la próxima madeja: Review tardío de Camp Rock.

viernes, 10 de septiembre de 2010

Glee: que viaje!

La Madeja del Gato (don't stop believin)
Madeja #75
Por Christopher Vergara

Ayer, Fox Latinoamérica transmitió para toda la región (con casi tres meses de diferencia con EU, nada bien) el último episodio con el cual concluye la primera corrida de 22 episodios de ese fenómeno televisivo que se llama Glee.

¿Qué se puede decir a estas alturas de Glee? Practicamente nada nuevo. Su grandiosidad, su mágia, su diversión, su emoción, su belleza, han sido narradas, aqui, y en practicamente todos los lados. Glee, durante este año, durante sus primeros 22 episodios, fue mágia sin parar, fueron grandes momentos, que nos hicieron reir, llorar, emocionarnos, sufrir, cantar, recordar, y al final, dejarnos una sensación invecible de alegría y confort. Lograr esa emoción, pocos programas en televisión lo consiguen, Glee por ese mérito, merece ser recordada, sin importar lo que venga.

El último episodio fue una verdadera catedra de que debe y como debe ser la televisión de entretenimiento, fueron 44 minutos de televisión sin un sólo momento de desperdicio.

Como saben, el último episodio narra la llegada de New Directions a las regionales (que terminan perdiendo) y en las cuáles compiten conntra sus rivales naturales de Vocal Adrenaline y el club de Aural Intensity. Además se cierra un importante plot con el nacimiento del bebé de Quinn (Diana Agron) y Puck (Mark Salling), y su posterior adopción por Shelby (Idina Menzel), así como el reinicio en las relaciones entre Will (Matthew Morrison) y Emma (Jayma Mays) y Rachel (Lea Michele) y Finn (Cory Montieth).

Al final, Sue (Jane Lynch) termina chantajeando una vez más a el Director Figgings (Iqbal Thema) para que le de una última oportunidad más a New Directions, permitiendo al club glee tener un año más, y una oportunidad más de llegar a las nacionales, ergo, la segunda temporada, que se estrena la semana entrante en EU y en noviembre en Latinoamérica.

Pero regresando al Journey (el episodio final), los números músicales (parte vital del show) fueron verdaderamente memorables, la versión de Bohemian Rhapsody que hizo Vocal Adrenaline (con Jesse St. James (Jonathan Groff) en los vocales lidere) fue realmente grandiosa y fantástica. La manera que la ligaron con el nacimiento de Beth, fue deliciosa.

Además, el uso de Así mismo el medley de Journey que realizó New Directions, coronada con la nueva versión de 'Don't Stop Believin' fue impresionante, fueron 6 de los minutos más memorables que la televisión ha tenido en los últimos diez años. Seis minutos que le dan sentido, validez, y dirección a un proyecto sólido, seis minutos que nos enseñan como se hacen los musicales en el siglo XXI, seis minutos que muestran la esencia real de Glee.

Así pues, felicidades a Glee, felicidades a Fox, felicidades a Ryan Murphy, felicidades a todo el elenco y equipo técnico, por habernos hecho tener un año lleno de buenos momentos, Y vamos por el segundo.

Bonus Madeja: Antier miercoles, la Suprema Corte de Justicia de la Nación, negó un amparo en revisión a Grupo Radio Centro en el largo litigio que sostiene con José Gutiérrez Vivó e Infored, la empresa productora de Monitor. Seis años y medio después de perder el arbitraje en la Corte Internacional de Comercio, parece ser que en definitiva el expediente deberá regresar al tribunal de origen para que al fin, emita una sentencia definitiva. Conociendo lo rápida y expedita que es la justicia mexicana, supones que de menos le quedan 6 meses más de vida a la radionovela.

Y en la próxima madeja: El Bicentenario y Centenario. ¿para qué celebrar?.

viernes, 3 de septiembre de 2010

Hannah Montana Forever

La Madeja del Gato (Forever)
Madeja #74
Por Christopher Vergara

Hace cosa de un mes, Disney Channel estrenó para toda la región (Latinoamérica), y con apenas un mes de diferencia con Estados Unidos (reduciendo la brecha habitual de 3 a 1 mes), la cuarta y última temporada de una de las series más exitosas del canal en sus 27 años de vida, Hannah Montana, que en esta temporada lleva el subtitulo de Forever.

Salvo que estuvieran en una cueva escondidos, deben saber que Hannah Montana es la serie que Disney lanzó en 2006, y que narra la vida de Miley Stewart (Miley Cyrus) quien vive una doble vida, por un lado como una típica adolescente y por otro lado como la súper estrella pop Hannah Montana, al lado de sus adorables amigos Lilly Truscott (Emily Osment) y Oliver Oken (Mitchel Musso), su gracioso hermano Jackson (Jason Earles) y su usualmente distraido padre, manager y compositor Robbie Ray (Billy Ray Cyrus).

Hannah Montana ha sido hasta la fecha un fenómeno en ventas, con millones de discos y DVD's, un concierto en película, una película propiamente dicha, una gira nacional con fechas agotadas, y millones de millones de ventas en merchadising. Junto con High School Musical fueron la consolidación de un modelo de negocios exitoso, que hasta la fecha el canal continua reproduciendo.

Pero todo por servir se acaba, los ciclos se cierran y la vida continua, por lo que Disney acordó con Miley Cyrus, los creativos del show, y el elenco realizar una corta y última temporada (no dura más de 15 capítulos), que permita a la serie llegar a más de 100 capítulos (sindicación lista) y permita darle un digno cierre a la serie,

Forever nos situa inmediatamente despues del final de la tercera temporada, con los Stewart (y Lilly) moviendose de casa al nuevo rancho que acaban de adquirir cerca de Malibu, pero lejos de la casa en la playa que tenían, en un nuevo hogar más grande, moderno. En esta temporada Mitchel Musso ha dejado de aparecer como protagonista (aunque tendrá aparición especial en dos capítulos).

En general la mayoria de los sitcoms tienden a agotar su mágia y diversión conforme avanzan las temporadas, pues o el concepto se agota, o las ideas se cansan, caso contrario a la mayoria de los sitcoms de Disney Channel, donde conforme a pasan las temporadas, las historias van madurando al igual que los actores, por lo que la calidad de las series tiende a mejorar.

Y así sucede con Hannah Montana Forever, hay un abismo de diferencia entre esta temporada y la primera, pues en general el elenco, esta más comodo y experimentando con el personaje, por lo que ya dominan bien sus chistes, rutinas y personalidades.

Y aunque los guiones nunca han sido verdaderos experimentos filósoficos, en general, lo que hasta el momento ha presentado Disney, y lo que vendrá en los siguientes meses, ha sido, y parece muy divertido, con guiones divertidos, que hacen avanzar poco a poco la trama (que terminará en la decisión final de Miley de si seguir o no siendo Hannah), la serie, con el cambio de locaciones, y el avance de algunos plots, no pierde por eso su frescura, dinámismo, y carisma que hizo que se ganará el corazón de la gente.

Por último, la música que ha sido la vena central del show ha resultado agradable, sin dar un giro radical a la temática usual de las canciones (baladas ritmicas reflexivas, canciones pop de amor, y canciones dance de fiesta), hay temas muy bonitos y rescatables, que cumplen con la función de Hannah de ofrecer música divertida, ligera y para pasar el tiempo. Ordinary Girl y Are You Ready, los primeros dos sencillos, son temas sumamente rescatables.

Bonus Madeja: La venta de Miramax se sigue complicando, dos de los inversores que irían junto con Ron Tutor y Colony Capital (y que pondrían entre 100 y 150 millones del total de 675 millones que recibirá Disney) han renunciado a pertenecer al fondo, lo cual podría poner en riesgo la concretación de la venta, dejando una vez más al estudio indie, a la venta.

Y en la próxima madeja: Glee terminará su primera temporada, ¿qué tal?.

viernes, 27 de agosto de 2010

Modern Family

La Madeja del Gato (familiar)
Madeja #73
Por Christopher Vergara

Hara cosa de dos semana, los señores de Fox estrenaron su más reciente éxito y que en EU es transmitido por la cadena ABC, y aunque a Latinoamérica llegó hace meses como estreno en la cadena CityFamily (de Movie City) fue hasta agosto que Fox lo estrenó en el cable básico.

Modern Family fue creada por Christopher Lloyd (con una larga trayectoria en Wings y Frasier) y Steve Levitan, con créditos similares Lloyd.

Modern Family utiliza el formato de un documental falso para contar la historia de tres familias muy diferentes entre si, por un lado tenemos a la familia tradicional integrada por Claire Dunphy (Julie Bowen) casada con Phil Dunphy (Ty Burrell) y que tienen tres hijos: Haley (Sarah Hyland), Alex (Ariel Winter) y Luke (Nolan Gould).

Por otro lado tenemos la familia gay integrada Mitchell Pritchett (Jesse Tyler Ferguson) y su pareja Cameron Tucker (Eric Stonestreet) quienes acaba de adoptar una pequeña bebe de Vietnam llamada Lilly.

Y finalmente tenemos una familia compuesta, recien casada integrada por Jay Pritchett (Ed O'Neill), su esposa 20 años menor Gloria (Sofía Vergara) y el hijo de ella de su anterior matrimonio Manny (Rico Rodriguez).

El nexo que une estas tres familias es que Jay es padre de Mitchell y de Claire, extendida, mosaica y grande, al fin y al cabo, son una familia completa.

Y en un nivel puramente televisivo, la serie es grandiosa, los guiones son completamente divertidos, graciosos, inteligentes y saben desarrollar con mucha solidez las historias de las tres familias sin que una domine, y es que aunque cuentan tres historias independientes, el documental muestra que en general tienen un hilo argumental-temático que sustenta el episodio.

Las actuaciones son adecuadas en todos los casos y brillan en otros, la dinámica de Jay-Gloria-Manny es realmente deliciosa, y pese a lo que se pueda pensar, Sofía Vergara lográ crear un personaje adorable y encantador. La misma frescura y calidez se encuentra en las otras dos familias.

Y ya en un enfoque social, la serie nos muestra una realidad imperante que queramos o no existe, y es la diversidad de familias que existen en la actualidad, y que se alejan de la imagen clásica de la familia que ha existido desde hace siglos. Mostrando que nuevas formas de convivencia son igual de funcionales y apreciables.

Modern Family construye una sitcom bastante interesante, que haciendo un profundo y respetuoso homenaje al sitcom familiar, demuestra que este puede retomar su esencia y adoptarse a los nuevos tiempos.

Bonus Madeja: Disney esta lista para este septiembre lanzar a través de su canal la que va a ser su maquina de hacer millones de dólares, nos referimos por supuesto a Camp Rock 2: The Final Jam, apoyada en una gran maquinaria de marketing, una banda sonora hiperpromocionada, un nuevo tour mundial, toda una campaña completa de merchadising y varias más, Disney Channel apuesta a tener un éxito más en su historia de películas.

Y en la próxima Madeja: Un review a Hannah Montana Forever.

viernes, 20 de agosto de 2010

The Middle

La Madeja del Gato (enmedio)
Madeja #72
Por Christopher Vergara

Hara cosa de unas tres semanas que Warner Channel estrenó para América Latina su más reciente sitcom, que en Estados Unidos, vía la cadena ABC, dónde se transmite originalmente ha sido un rotundo éxito, y parece que vale la pena comentarlo, pues estamos ante un producto delicioso en muchos sentidos.

The Middle fue creado por Eileen Heisler, exitosa productora de larga carrera con títulos en su haber como Lipstick Jungle, How I Met Your Mother, Committed y Doogie Howser. También es creadora DeAnn Heline con quien Heisler ha realizado una larga carrera.

The Middle nos cuenta la historia de Frankie Heck (Patricia Heaton, la esposa de Raymond en Everybody Loves Raymond), una típica madre americana, entrada en sus cuarenta, que trabaja en una vendedora de autos usados y que debe enfrentar la vida típica y aparentemente rutinaria de un pueblito de Indiana, lidiar con el trabajo y su misogino jefe, su marido y sus tres hijos, a la vez que intenta sobrevivir a una vida que a todas luces podría parecer estresante.

Acompañan a Heaton, Neil Flynn como su anticuado y excesivamente honesto esposo Mike, Charlie McDermott como Axl, su cínico y flojo hijo adolescente, Eden Sher como Sue, su insegura y extraña hija, que parece estar condenada irremediablemente al fracaso, además de Atticus Shafer como Brick, su inadaptado y súper inteligente hijo de cinco años. Además de diferentes personajes que acompañan a Sue, sobretodo en la vendedora de autos donde trabaja.

Con esta formula, que si bien se encuentra anclada en las bases del sitcom clásico estadounidense, se encuentra renovada al agregar ingredientes más modernos, como una serie de conflictos tratados de manera más cínica, una dosis de un humor negro más notoria, y en general un tratamiento más realista de la familia. Podría guardar ciertos parecidos con Malcom in the Middle aunque con un tono mucho más realista

En general la serie resulta ser deliciosa, pues Heaton borda un personaje precioso, en el sentido de que logra construir una gama de emociones y diferentes tipo de interacciones con los differentes tipos de su familia, que sin ser disimbolos o contradictorios logran crear una complejidad en el personaje fantástico, y aunque el resto de los personajes no poseen tal complejidad (en general se limitan a reproducir estereotipos) logra funcionar de manera sólida gracias al carisma de su elenco y a la fuerza que sabe sostener Heaton.

Además la serie refleja excelentemente esa etapa de los adultos, en sus cuarenta, cuando pasan por una crisis existencial que les lleva a ver la cosas con mayor desencanto que cuando lo hacian hace diez años, pues muchas cosas han cambiado y no siempre para bien.

Y es que sin caer en rollos extremadamente psicológicos, The Middle destaca por ser una serie verdaderamente divertida y auténtica, sin tener que caer en moldes más clásicos o idealistas.

Bonus Madeja: Será interesante ver por que tiros toma la demanda de caracter civil que presentó Marcelo Ebrard, contra Juan Sandoval Iñiguez, pese a los cargos que ambos ostentan, la demanda la llevaran como simples ciudadanos, y veremos hasta dónde en el 2010 el Estado Mexicano es verdaderamente Laico, y hasta dónde sólo existe simulación.

Y en la próxima madeja: Sigamos con series, al fin Fox estrenó Modern Family.

viernes, 13 de agosto de 2010

Son Constitucionales

La Madeja del Gato (constitucionalista)
Madeja #71
Por Christopher Vergara

Finalmente tras largos debates (y con una o dos sesiones más, que parecen puro tramite) la Suprema Corte de Justicia de la Nación ha declarado la total constitucionalidad de las reformas al Código Civil que implementó la Asamblea Legislativa del Distrito Federal, y que permiten los matrimonios entre personas del mismo sexo y adoptar.

Fue un proceso largo el que llevó a cabo la SCJN, al analizar el recurso de inconstitucionalidad planteado por la Procuduria General de la República, que pedia la nulidad de la reforma, argumentando que atentaba contra la familia. contra la esencia del matrimonio, etc.

Y la sentencia de la SCJN parece ir en cuatro claros sentidos.

1. La ALDF es competente para legislar en materia civil, la verdad fue una impugnación bastante tonta, pues la Constitución establece claramente en su artículo 122, que es facultad de esta legislar en material civil y penal. Por lo tanto tiene toda la soberana autoridad para dictar las normas que considere adecuadas en el Código Civil del Distrito Federal.

2. También la SCJN declaro que los matrimonios entre personas del mismo sexo, tal y como lo señala el actual artículo 146 del CCDF es completamente constitucional. La Corte determinó, con gran certeza, que ni la Constitución (y para agregar, ningún tratado internacional) señala como es o que debe ser el matrimonio. Ya que en los primeros artículos, referentes a las garantias individuales sólo hace referencia a la igualdad del hombre ante la ley. Nada más, al contrario, ese artículo, junto con el primero, dan carta abierta a que la ALDF ensanche como considere necesario los derechos y beneficios en pos de los ciudadanos.

3. Un aspecto muy importante, es la declaración de la Corte en el sentido de que los demás estados integrantes de la Federación deben aceptar y reconocer estos actos civiles, es decir, el matrimonio debe ser valido en toda la república. Una vez más, los inútiles argumentos del promovente de la acción de inconstitucionalidad son débiles y flojos, las quejas que hicieron los gobernadores de diversas entidades (más movidos por la fé y su particular moral, que por la frialdad de la ley) son también desechados. La misma Carta Magna en su artículo 121 establece que los actos civiles celebrados en un estado, tendrán vigencia en todos los demás.

4. Finalmente, el aspecto más polémico de la reforma, fue la posibilidad de permitir a estas parejas la posibilidad de adoptar. Una vez más, y pese a las intentonas de los ministros conservadores, Salvador Aguirre Anguiano y Guillermo Ortíz Mayagoitia de solicitar la nulidad de este artículo (lo cual es un desproposito, pues el artículo en cuestión no fue reformado, creando un vació legal terrible), tanto apegados a la Constitución, que jamás menciona que deban tener padre y madre, o reconoce un modelo unico de familia. El artículo 4° sólo establece que el Estado deberá procurar el buen y sano desarrollo de la familia y los niños, buscando siempre su mejor protección, es decir, las familias homoparentales, entran en este bloque. Esta discusión, no es aun del todo definitiva, aunque se ve muy complicado que se alcancen los 8 votos necesarios para declarar la inconstitucionalidad del artículo.

Es pues como vemos, una muestra de que la SCJN, ha hecho una vez mpas, un buen trabajo. Enhorabuena.

Bonus Madeja: Verdaderamente interesante el artículo publicado ayer en el diario cubano Granma, donde Fidel Castro elogía el más reciente libro de Andrés Manuel López Obrador, no tanto por el hecho del artículo en si (Castro se limita a citar pasajes del libro y hacer un par de observaciones), sino al hecho relevante en si mismo, pues indica que Castro esta atento a la política mexicana, a la vez que representa un espaldarazo al exjefe de gobierno que no se que tan positivo o negativo sea, al tiempo.

Y en la próxima madeja: ¿Han visto The Middle en Warner?

miércoles, 4 de agosto de 2010

¡Buena Suerte, Charlie!

La Madeja del Gato (no tan recien nacida)
Madeja #70
Por Christopher Vergara

Hace algunas semanas, Disney Channel Latinoamérica estrenó su más reciente sitcom que ha resultado un verdadero éxito en Estados Unidos, nos referimos a ¡Buena Suerte, Charlie! (Good Luck Charlie!).

¡Buena Suerte, Charlie! nos narra la vida de los Duncan, una familia tradicional de Estados Unidos que ve radicalemente trastornada su vida cuando llega un nuevo integrante a su familia, la bebe Charlotte (Charlie), a la vez que mamá regresa a su trabajo, y es deber de toda la familia cuidar de la bebe Charlie.

Los Duncan son Bob (Eric Allan Kramer) exterminador y el padre de la familia, Amy (Leigh-Allyn Baker) enfermera y madre de familia, PJ (Jason Dolley) el hijo despistado pero calido hermano mayor de 17 años, Teddy (Bridgit Mendler) la hermana de 15 años, cuidados y algo metiche, Gabe (Bradley Steven Perry) el problemático hermano de 10 años y por supuesto Charlie (Mia Talerico) la bebe recien llegada de 9 años,

El hilo conductor de la serie es un videodiario que Teddy va armando para Charlie cuando sea grande, y pueda conocer como era su familia cuando ella era apenas una bebe y conozca todas las aventuras y momentos entrañables que vive su familia y que ella no recordará.

¡Buena Suerte, Charlie! es una de las series más deliciosas que ha realizando Disney en los últimos años, alejado de la fantasia que permea en todas sus series (estrellas pop, hechiceros, cruceros, shows de Hollywood), Disney buscó crear una serie más cercana a la realidad de su público meta, y lo ha logrado de una manera fantástica.

Charlie esta llena de personajes adorables, personajes de los cuales es facil encariñarse y sentir una conexión (algo vital en la televisión), sus guiones son homenajes a toda la larga escuela de sitcoms familiares que ha tenido la televisión americana, sin tener que recurrir al humor escatológico o a la exageración (usual en el canal), la serie logra crear momentos genuinamente divertidos o tiernos.

Las actuaciones son excelentes, cada actor sabe llevar su personaje con naturalidad, en especial Mendler y Dolley quienes llevan toda el hilo argumental de la serie, además de la encantadora bebe Talerico.

La serie fue creada y producida por Drew Vaupen y Phil Baker, quienes tienen una larga experiencia en los sitcoms con titulos como What I Like About You, Rodney y Suddenly Susan.

Es pues, Good Luck Charlie, el nuevo éxito que reafirma la esencia y poder del canal, que alejado de los moldes que le han dado éxito, logra encontrar una nueva vena de éxito.

Bonus Madeja: Y Miramax ya encontró vendedor, Disney venderá a la empresa Filmyard Holdings LLC (con socios como Ron Tutor, Colony Capital y Rob Lowe), quienes al parecer no tienen planes de explotar nuevos títulos, sino sólo la biblioteca. De mientras, Disney estrenará los films restantes cobrando sus servicios, y manejara la biblioteca por al menos un año más.

Y en la próxima madeja: La Corte pondrá punto final al asunto de las bodas gay ¿qué dira?.