Moana: Un Mar de Aventuras

La Madeja del Gato (que lejos va)

Madeja #342

Por Christopher Vergara

Walt Disney Animation Studios está que arde. Desde que en 2010 sorprendió a las audiencias del mundo con Enredados, el estudio de animación con mayor tradición de Estados Unidos ha lanzado éxito tras éxito animado. En 2016 ya nos regaló Zootopia que fue un éxito económico y de crítica brutal; debido al esquema de trabajo este año nos regaló una segunda película que resultó una completa joya y otro éxito de taquilla y crítica: Moana.

Moana: Un Mar de Aventuras representa el regreso de los míticos John Musker y Ron Clements (La Sirenita, Aladdin) a la silla de dirección tras seis años de ausencia después de La Princesa y el Sapo que aunque fue un éxito de crítica no entusiasmó demasiado a la audiencia. Esta cinta representa su debut como directores de una cinta CGI en su totalidad (ya que El Planeta del Tesoro contó con fondos CGI con protagonistas en animación tradicional). Derivado de el exceso de trabajó en que se vieron absortos durante la producción, la película también contó con Don Hall y Chris Williams, directores de Grandes Héroes como co-directores.

La cinta nos presenta a Moana, la fuerte y determinada hija del jefe de una tribu polinesia a quien el océano elige para que regrese una reliquia mística llamada Corazón del Mar a la isla donde pertenece y donde hace siglos fue robada por un semidios llamado Maui. Cuando la maldición llega a su isla amenazando con destruirla, Moana emprende un viaje épico a través del océano, primero en busca de Maui y una vez que lo encuentra buscando regresar el Corazón a donde pertenece.

Moana continúa con la tendencia reciente en Disney de presentar princesas que rompan con los estereotipos negativos usualmente asociados con las cintas de la compañía. Nuestra protagonista es una joven de raíces étnicas no caucásicas, de un cuerpo mucho más realista y primordialmente una joven inteligente, determinada y valiente que toma riesgos y se lanza al peligro sin pensarlo dos veces y por razones mucho más elaboradas que un hombre. El amor que impulsa a Moana es el amor a su familia y a su pueblo, del cual sabe que debe guiar sus destinos y del cual es orgullosa de sus tradiciones.

No sorprende que la cinta haya recibido criticas tan brutalmente favorables. Moana es un personaje magníficamente construido. Es una joven orgullosa de sus raíces y comprometida con su pueblo. Es arriesgada, desafiante, independiente pero centrada y sensata. Básicamente es un magnifico modelo a seguir para cualquier persona.

La historia es bastante divertida y se encuentra muy bien construida. Quizá el que tiene más problemas es el primer acto pues se siente bastante largo ya que nos introduce a Moana en su niñez y luego la reintroduce en su juventud, cuenta con tres canciones casi seguidas y similares y en general se siente que Moana tarda demasiado en salir de la Isla. El segundo y tercer acto son muchísimo mejores.

Todo el segundo acto es maravilloso. La búsqueda y encuentro de Moana con Maui, su viaje a la Tierra de los Monstruos, su encuentro con el cangrejo, la amistad que surge entre Maui y Moana. Maui es un personaje fantástico, es un compañero que funge como recurso cómico a la vez que es parte vital de la trama y es útil sin robarle foco a Moana. Sobra decir que la amistad que van construyendo Moana y Maui es bien simpática y divertida. El tercer acto donde Moana cumple su misión y encuentra su voz como gobernante es precioso y cierra de gran forma la película.

La animación como siempre sucede con Disney Animation es fantástica y deslumbrante. El diseño de los personajes es muy genial, y los ambientes son hermosos, la isla natal de Moana y el océano son vibrantes. Con Maui tenemos dos momentos donde se rompe con la estética de la cinta y ambos son muy geniales. Por un lado su canción de introducción es acompañada de imágenes exóticas y algo psicodélicas mientras que su viaje a la Tierra de los Monstruos es un derroche de imaginación afortunado.

Las canciones en esta ocasión corrieron a cargo de Lin-Manuel Miranda que hace su debut componiendo para Disney. Miranda esta en los cuernos de la luna tras el brutal éxito de crítica y audiencia que es el musical Hamilton y próximamente lo veremos en Mary Poppins Returns. Junto con Miranda compusieron Opetaia Foa'i quien le puso el sazón polinesio y Mark Mancina quien además se encargó del score.

Cuan Lejos Voy (How Far I'll Go) es obviamente la canción emblema de la cinta y aunque no es Let It Go es un grandioso himno de empoderamiento que refleja el viaje de Moana. Los leit motifs que están presentes en varias canciones son bastante emotivos. Brillo (Shiny) que es la canción del cangrejo y De Nada (You're Welcome) son dos canciones desternillantes que presentan a ambos personajes, siendo en especial muy divertido lo amenazante que se vuelve el número de Brillo conforme conocemos más al personaje. Yo encuentro particularmente conmovedor Yo Soy Moana (I'm Moana) porque es un momento bien fuerte en la cinta donde ella casi tira la toalla, tiene un encuentro tierno con su abuela y finalmente encuentra su valor y fuerza para seguir adelante.

El doblaje a cargo de Ricardo Tejedo con canciones adaptadas por Jaime López y Raul Aldana es otra cosa a reconocer. Sara Paula Gómez Arias, quien hasta hace unos pocos años aun interpretaba a niñas, tiene su primer gran papel como Moana. Su interpretación es preciosa tanto hablada y especialmente como cantada. Gran parte de la razón por la que amé el personaje es lo magnífico que ella lo interpreta. Beto Castillo como Maui también esta divino logrando hacer suyo un personaje que básicamente es Dwayne Johnson animado. Angélica Aragón como la abuela Tala se robó mi corazón con una interpretación dulce y amorosa de su loca y sabia abuela. Finalmente Dan Osorio como Tamatoa el cangrejo está alucinante.

Moana: Un Mar de Aventuras es además una cinta que refleja muy bien el estado actual de Disney Animation (¡hasta en sus directores!) pues logra conjuntar con maestría absoluta los elementos más entrañables y divertidos que representan el estudio de animación con temáticas y personajes frescos y contemporáneos que reflejan el momento que vivimos.

Disney está a cien, ojalá nos dure mucho.

Y en la próxima madeja: Rogue One: Una Historia de Star Wars.